雷鬼之外：加勒比音樂旅行者指南

07年1月

讓你的加勒比海溝很容易與許多音樂風格享受

當旅行者想到加勒比音樂時，他們會想到“雷鬼”。 考慮到雷鬼音樂 - 一種遵循穩定節拍和“島嶼氛圍”的低音和鼓式音樂風格的音樂 - 起源於20世紀60年代的加勒比海牙買加 ，這並不奇怪。 雷鬼音樂當然是許多加勒比假期的配樂。 然而，島上的音樂場景遠遠超出了鮑勃馬利的範圍，並融合了各種流派，甚至包括搖滾，爵士和藍調。

07年2月

卡利普索和鋼鍋

Calypso音樂的歷史可追溯到1700年代，並繼續被視為投射世界​​各地非洲，法國和加勒比海人民聲音的一種方式。 Calypso風格的音樂融合了許多不同的樂器以及人聲，創造出一種和諧的旋律，伴隨著非洲奴隸制時期唱出的非洲靈性樂曲的靈魂音調。 事實上，卡利普索音樂一直被認為是被壓迫者的音樂 - 在18世紀，它是由法國安的列斯群島的法國種植者的奴隸完成的。

今天，Calypso音樂受到讚譽和喜愛，將靈性元素與熟悉的加勒比樂器如手鼓，西班牙吉他，奶瓶/勺子，馬拉卡斯和喇叭以及在傳統上用鋼油桶製作的鼓上執行calypso音樂的樂隊相結合 - 因此名為“Steelpan”。在加勒比海地區，從安圭拉到巴巴多斯，到聖基茨和尼維斯，以及其間的任何地方，都能聽到卡利普索的音樂。卡利普索勳爵的藝術家包括基奇納爵士，本吉加林，快樂男孩，梅西爾蒙塔諾，哈里貝拉方特，以及Wilmonth Houdini等眾多當地名流和最愛。

03年7月

索卡

起源於20世紀70年代的特立尼達和多巴哥 ，Soca音樂融合了funk，soul和calypso，創造出一種既深情又吸引人的音樂風格。 Soca的靈感來源於特立尼達當地的加菲爾德布萊克曼，他在20世紀60年代將傳統的卡洛普索音樂與印度加勒比音樂相結合，這種融合在近十年後引發了索卡風格。

Soca的特點是使用印度樂器，如dholak，桌子和dhantal（三種打擊樂器），以及長號，小號，當然還有特立尼達的歌詞和人聲。 一些受歡迎的Soca音樂團體包括El-A-Kru，D'Enforcas，Krosfyah和Xtatik，均在加勒比各地的不同島嶼（包括安提瓜，巴巴多斯和特立尼達）上形成。

04年7月

祖克

在20世紀80年代中期，Zouk音樂風格被引入法國安的列斯群島樂隊Kassav'，並將快節奏的嘉年華式音樂帶入加勒比果醬舞台，特別是在瓜達盧佩和馬提尼克島。 Zouk風格的音樂將鼓和貝司的傳統節奏部分與合成器和“振動器”結合在一起，使音樂變得更有樂趣，樂觀和慶祝 - 畢竟，“Zouk”意味著克里奧爾語法語中的“聚會”在法屬安的列斯群島。

除Kassav以外，其他一些流行的Zouk藝術家還包括Malavoi，Franky Vincent，Perle Lama和Edith Lefel，儘管Zouk音樂通常由法屬安的列斯群島的當地藝術家播放，包括瓜德羅普島 ， 馬提尼克島和其他加勒比島嶼。

07年05月

莎莎

Salsa是一種受歡迎的音樂和舞蹈形式，起源於20世紀70年代的古巴，在古巴和波多黎各的外籍人士社區在紐約受到歡迎。 薩爾薩結合了立體聲，馬拉卡斯，薩克斯和其他樂器，創造出一種快節奏，快節奏的音樂和舞蹈風格，在過去的十年裡，隨著Zumba的普及，一種基於莎莎舞的“dancercize”舞蹈動作。 在聖胡安夜總會跳舞的一晚薩爾薩仍然是波多黎各訪問的重要組成部分。

莎莎翻譯成“香料”，談到音樂和舞蹈的“辣味” - 快速的步驟，熱情的動作，以及全方位的興奮感。 憑藉其拉丁和加勒比地區的根源，薩爾薩音樂和舞蹈成為一種文化現象，表演者在世界各地傳播它的好玩的樂趣和節奏。 一些流行的薩爾薩藝術家包括拉印度，奧斯卡德萊昂，喬阿羅約，弗蘭基魯伊斯和馬克安東尼。

06年7月

舞廳

在開始加勒比海地區時，可能沒有比Dancehall音樂更好的開始，這是20世紀70年代起源於牙買加的一種高能量雷鬼音樂。 這種音樂風格的特點是快節奏，合成器和鼓，使聲音組合保證讓你的腳輕拍，手臂擺動，頭部波動。

Dancehall音樂被認為是牙買加的文化代表，它的快節奏和變化的旋律象徵著不斷變化的牙買加社會。 對於一些人來說，Dancehall音樂對於其政治信息和有些不受控制的節奏來說被認為是激進的，但無論你在何處著落其社會意義，都有一件事是肯定的：當舞廳跳動開始撞擊時，你會想要得到你的舞鞋。

一些受歡迎的Dancehall藝術家包括Sean Paul，Dawn Penn，Shabba Ranks，Patra和Chaka Demus和Pliers，他們中的許多人在20世紀90年代中後期都達到了名氣的頂峰。 Dancehall和傳統的雷鬼音樂的影響也可以在流行歌星（和巴巴多斯本地人）的蕾哈娜的音樂中找到，特別是像“Rude Boy”這樣的歌曲。

07年7月

斯卡

雖然現在世界各地都非常流行，尤其是在美國和英國的另類音樂場景中，ska始於20世紀50年代的牙買加 ，是現代雷鬼音樂的先驅，融合了來自美國爵士樂，藍調和傳統Calypso音樂的元素。

受美國節奏和布魯斯音樂風格的啟發，牙買加音樂家通過將不規則的吉他即興音樂，角，鼓，有時是鋼琴組合在一起，創作出ska，這些音樂中的某些時刻以“skank”的風格演奏， -擊敗。 通過整合爵士樂，藍調，calypso和加勒比風格的音樂，這些藝術家創造了一種音樂風格，不僅在加勒比音樂界佔據主導地位，而且還傳播到美國和英國的音樂場景，並影響到從警察到崇高的每個人。

一些受歡迎的加勒比斯卡樂隊和藝術家（通常也被認為是雷鬼音樂家）包括吉米克利夫，李“抓痕”佩里，米莉，Count Machuki，Skatalites和Jackie Mittoo。 國際ska樂隊從英國的Beat和Specials頻道開始，從美國捲起大魚，魚骨，以及強大的全能波士頓。